¡Feliz año 2015!

Conversando en poesía. Elvira Ordóñez entrevistada por Eliana Vásquez.

Premio Luces 2014 para "Camping en el país de las maravillas" de Rebeca Urbina.

           Los lectores del diario El Comercio eligieron el primer poemario de la poeta Rebeca Urbina Balbuena como el mejor del año 2014. La Comisión de Escritoras del PEN Internacional del Perú saluda y felicita a Urbina, quien ganara el IV Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura a principios de este año, por este importante logro.

Fuente: Suplemento Luces de El Comercio, Lima 30/11/2014

Bases del V Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura

Lanzamiento del V Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura.

        La Comisión de Escritoras del PEN del Perú, agradece la masiva presencia del público que, cautivo de la poesía, nos acompañó el sábado 19 de julio en el Recital ofrecido por Carmen Valdivia, Gloria Portugal, Ida Luz Solís y Becky Urbina, poetas ganadoras de los cuatro Concursos de Poesía Scriptura. Gracias a ellas por esta noche plena poesía, amistad y entrega. Gracias a todas y cada una de las integrantes de nuestra Directiva que participamos en la organización del evento, y a todas, felicitaciones, pues ya lanzamos a nivel nacional, la Convocatoria de nuestro V Certamen de Poesía de Mujeres Scriptura. Noche plena.

Fotos: Alessandra Tenorio, Silvia Cruzado y Pablo Salazar-Calderón Galliani

Recital "La poesía nos une" y lanzamiento del V Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura

                 Carmen Valdivia, Gloria Portugal, Ida Luz Solís y Rebeca Urbina, son las poetas ganadoras del Concurso de Poesía Scriptura, en sus versiones I, II, III y IV, respectivamente.  El 19 de julio estarán en la 19º Feria  Internacional del Libro de Lima en el recital La poesía nos une, leyendo sus versos. Esa noche, la Comisión de Escritoras del PEN del Perú lanzará a nivel nacional la convocatoria para el V Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura.

                    ¡La poesía nos une!

Escritora Gloria Macher recibe reconocimiento en Estados Unidos

Por Abel Fuchslocher

         LAS VEGAS, Estados Unidos. La escritora peruano-canadiense Gloria Macher recibió el premio al mejor e-Book, categoría ficción, de parte de la organización Latino Literacy Now. El reconocimiento recae en Las Arterias de Don Fernando, la opera prima de su joven pero fértil carrera literaria. La escritora residente en Montreal recibió el galardón de manos de Kirk Whisler, quien fundó la institución junto al actor Edward James Olmos hace 16 años.

         Tras el reconocimiento, Gloria Macher declaró que “recibir un premio es darse cuenta de que lo que hiciste en tu rincón escondido tiene algún sentido para algunos, y eso te coloca una gran sonrisa en los labios, de satisfacción y alegría”.

          En el evento fueron también galardonadas ilustres figuras de las letras latinoamericanas como Alma Flor Ada, Isabel Allende, Rudy Anaya, Mary J. Andrade y Edna Iturralde.

          Las Arterias de Don Fernando es un libro que retrata a la sociedad peruana con humor y cercanía, narrando las peripecias de su protagonista, Efraín Gonzáles, un joven con una ambición enorme (podemos decir avaricia) que lo lleva a sobrepasar sus propios límites y también los de la moral.

          “Infelizmente estamos rodeados de muchos efraínes, pueden tomar muchas formas: hombres, mujeres, corporaciones, países. La ambición desmesurada y los tormentos de la consciencia son temas que han estado siempre presentes en la literatura de todos los pueblos”, explica la escritora.

Gloria Macher con Kirk Whisler, fundador de la organización Latino Literacy Now.

Ciudadana del mundo

                 Para la autora, la obra “es una novela muy entretenida con un fondo de crítica social muy interesante, está situada en el Perú pero podría ser en cualquier otra parte del mundo, las problemáticas son universales”. “¿Por qué esa novela y no otra? No tengo la más mínima idea…”, concluye con una sonrisa cómplice.

                La palabra “universal” resuena como un eco en la conversación. Gloria Macher nació en Perú, vivió mucho años en Brasil, hace su vida en Canadá, habla francés e inglés y su obra la realiza en español. Como si fuera poco, recibe un premio en un país mayoritariamente angloparlante. Ella desenmaraña esta mezcolanza con una sola palabra: multiculturalismo, vocablo que es el punto de partida para explicar su visión sobre el tema:

             “Pienso que todos los habitantes de la Tierra hacemos parte del multiculturalismo. En la historia de la humanidad, la división en territorios no ha favorecido la coexistencia, la celebración y el respeto de las diferencias. La tendencia siempre ha sido uniformizar, controlar e estimular nacionalismos y cohesiones políticas para fomentar la ilusión que el grupo uniforme y mayoritario es el mejor y por lo tanto el que tiene el derecho a usurpar los bienes del territorio definido. La globalización debería alimentar y valorizar el multiculturalismo como pensamiento social pero vemos que no siempre es así, vemos conflictos de toda laya. Por ejemplo, hoy en día en Europa hay un gran desvío hacia posiciones nacionalistas intransigentes en las políticas gubernamentales… Posiblemente es un sueño pensar que un día no habrá fronteras y que todos nos aceptaremos con los brazos abiertos, pero prefiero pensar que sí es posible”.

              Consultada sobre si en el futuro escribirá en los otros idiomas que domina, coloca su mano abierta sobre el libro, quizás para remarcar la firmeza de su respuesta: “No. Siempre escribiré en español, porque es de este idioma materno que está hecha la fibra emocional de mi estructura mental”.

Escritora prolífica

               Economista, traductora… la vida de Gloria Macher dio un giro hacia la literatura hace pocos años. Sin embargo, en su corta carrera ya ha publicado dos libros, Las Arterias de Don Fernando y Mi reina, y trabaja en un tercero, del cual no quiere adelantar nada porque “todavía estoy en plena producción y por lo tanto en el caos que trae la organización de las ideas, las interferencias y manifestaciones de los personajes”. Consultada por el cambio radical hacia las letras, explica que simplemente lo hizo para “hacer lo que me apasiona, escribir”.

Palabras de Marita Troiano para el libro La siembra del corazón de Atala Matellini

                                Instituto Raúl Porras Barrenechea, Lima, 28 de mayo del 2014.

Buenas noches. En nombre de la Comisión de Escritoras del PEN Internacional del Perú, agradezco al IRPB por el grato hospedaje que nos viene ofreciendo para nuestras actividades, múltiples por cierto, y particularmente por abrir sus puertas a la presentación del poemario La siembra del corazón.  Una noche, ya no de bautizo, sino de confirmación de esta obra escrita con tanto ahínco y muchísima calidad literaria por nuestra querida amiga,  la poeta Atala Matellini.

Así mismo, al tiempo de agradecer vuestra presencia, hago extensivo este agradecimiento a Hernando Guerra García, quien nos brindará sus comentarios sobre este libro de poesía. Un libro de poesía que merece una especial celebración, y del cual, empezaré diciendo que, contraria al mundanal ruido que nos aturde y a muchos acobarda, Atala Matellini, siguiendo mandatos de una primigenia vocación literaria, traduce esta  en un conjunto de poemas bellísimos y de múltiples resonancias, a través de los cuales comparte con el mundo experiencias de vida primordiales. Y una vez más, en plenitud lírica, y alcanzando uno de los puntos más altos de su poesía, nos invita a conocer y aprehender el personalísimo universo simbólico que adorna cada página.

Quienes han seguido cronológicamente cada una de sus obras, reconocerán la receptiva sensibilidad de Atala Matellini para con el mundo exterior, así como también darán fe de su devota identificación con la Naturaleza y una armónica visión del complicado cosmos. Todo lo cual ella traduce con éxito, poéticamente. No será una sorpresa entonces, que estos versos calmos, floreciendo de profundos pensamientos, despojados felizmente de cualquier altisonancia jeroglífica que niega la verdadera esencia de la poesía: el vincular a los seres humanos, sean pues las precisas vías de esta anhelada comunicación y a la vez, las claves para lograr una expresión lírica innovadora y libre.

Los versos de La siembra del corazón, parecen estar suspendidos en el aire. En un aire limpio, fresco. Son versos benefactores  que como una nube-bálsamo nos tocan sutilmente. Son versos que sin alienación retórica, representan una encendida metáfora de su historia personal, pues son la grata sumatoria de palabras que guardan el fulgor de una memoria iluminada por el amor. Son versos dictados por una lúcida conciencia, construidos a partir de la evocación de vivencias trascendentes, de íntimos pensamientos, de toda una biografía que, translúcida, Atala ha ido desgranando, poco a poco y durante muchos años. Sin hipotecas estilísticas. Y por ello, me permito afirmar que estos versos, desde sus raíces mismas, constituyen una confesión liberadora.

La siembra del corazón es un libro que nos ofrece un paseo cálido, sincero y sin ambigüedades por las sucesivas experiencias ganadas por la poeta en una madura juventud, durante la etapa vivida en medio de un campo de arroz en una provincia del norte peruano. Este poemario, es la memoria viva de un tiempo donde su cotidianeidad supo simultáneamente de horizontes de ilusión y de desencanto, de la tibia ternura y de la grisácea soledad, del animado canto de la naturaleza y del silencio. Sentimientos que con legitimidad han inspirado la escritura de esta poesía con la sensibilidad a flor de piel.

Sin embargo, debo señalar que La siembra del corazón, no es la expresión lírica de un intimismo a ultranza (lo cual, es también válido en poesía), sino que rescata el intrínseco valor de elementos y acontecimientos de aquel bucólico entorno, los mismos que, en la siempre solidaria voz lírica de Matellini, adquieren un sentido existencial colectivo.

De esta manera, el peculiar sonido del ingenio, el sol abrazador sobre la piel del campesino, los días de siembra, el resonar del agua viva, el canto de las garzas, y hasta el simple hecho de observar la lluvia, muchas veces en soledad, son temas que, en holgura espiritual, inspiraron estos poemas que son arpegios de paz interior y manifiestan una implícita valoración metafísica, lo cual, no cabe duda, siempre invita a una saludable reflexión.

Su sereno canto nos transporta hasta ese luminoso campo de arroz, donde ella se fue haciendo amiga de un silencio soberano, el mismo que alentó a la poesía que llevaba adentro. Fue en ese pequeño mundo de río y verdor, de murmullos de agua y viento, de palpitar de tierra, donde Atala, con el corazón abierto, teñida de sabiduría, fue forjando su mismidad como mujer y como poeta.

Y así, hoy tenemos en las manos un poemario cuya belleza como objeto, se ha inspirado en esta poética madura, que nace de un lenguaje creado por la poesía misma, a partir del cual, ella nos entrega, además de la singular belleza y del incomparable sentir de una campiña arrocera, su propio paisaje interior, aquel dulcemente poblado de sereno gozo, auroral melancolía o de una atávica tristeza. Acertadas imágenes, símbolos y metáforas, constituyen icónicas ideas estéticas propias a la poesía que se dan cita en esta obra, ornamentándola, proyectando nuestra psique más allá de los límites de lo posible, permitiéndonos viajar hacia un reino fundado en la emoción sustantiva, en aquella emoción que va brotando de una íntima realidad.

Hay que prestar oídos a lo expresado en cada una de las páginas de La siembra del corazón. A su belleza expresiva, a su prosperidad lírica, a su hondura filosófica  a partir de la cual vincula su existencia a la naturaleza y se hace parte de un todo y comunica verdades “verdaderas”, que a todos nos competen.  Pero por sobre todo, porque la poesía de Atala Matellini, sin entrelíneas y venciendo tiranías del tiempo y del espacio, en esta oportunidad, nos invita a que hagamos cierta una renovada siembra de benefactores semillas en nuestros corazones.

Muchas gracias.

                                   Marita Troiano

Presentación del libro LA SIEMBRA DEL CORAZÓN de Atala Matellini

       La Comisión de Escritoras del PEN Internacional del Perú y el Instituto Raúl Porras Barrenechea los invitan cordialmente a la presentación del poemario La siembra del corazón de Atala Matellini, el día de hoy, 28 de mayo a las 6:30 pm. en el auditorio del IRPB.
         Agradecemos vuestra gentil asistencia.

ATALA MATELLINI Y LA SIEMBRA DEL CORAZÓN

       

       En este hermoso e intenso poemario, de gran magnetismo telúrico (para decirlo con calificativos que proceden del himno a la agricultura y la ganadería andinas que nuestro César Vallejo tituló "Telúrica y magnética"), Atala Matellini celebra la vida y el amor en esa manifestación suprema que es la maternidad fecunda, auténtico eje de la familia, fuego dulcísimo del hogar. Y nosotros celebramos, al leerla, la maduración artística de su lenguaje poético, su dominio del ritmo en sabia comunión con la armonía del cosmos, así como la expresividad de sus imágenes y recursos que poseen una honda resonancia humana.

       Ciertamente ha aprendido "a escuchar el lenguaje del río", conforme sostiene en la nota preliminar. Como los poetas y músicos de nuestro Ande, inmortalizados en tantas páginas de José María Arguedas, verbigracia en su novela corta "Diamantes y pedernales", Matellini bebe del mensaje de nuestros ríos habladores ( 'rímac' significa precisamente 'hablador', recordemos): un mensaje oracular, epifánico. De ellos "brota un idioma singular que conecta en la dimensión exacta del hombre y la tierra".

        Igualmente , inmersa en el aparente silencio del campo pleno de sembríos, comulga con el mensaje de la Pacha mama, de la Madre Tierra: la transmisión continua de la vida, el ciclo de la semilla, el florecimiento y el fruto, la alegría de la cosecha compartida.  Así como la madre de Vallejo en el poema XIII de "Trilce", no solo es una dulcera que elabora los bizcochos que se disputan sus pequeñuelos, sino que ella misma es la harina, la yema y el horno doméstico (así como fue la leche que mamaron cuando fueron recién nacidos) de esas "hostias" del amor humano; en este poemario Matellini se ha vuelto tierra sembrada, pachamama humana: "Hay un olor a madre que recorre mi cuerpo/ Y perfuma mi espalda (...) Mientras el río canta / Un tierno susurro / Va cuajando en mis entrañas / Me brota con fuerza desde dentro / Se prende a mis brazos / Y sé de la dulzura / Cuando el viento /Cimbra / La espiga preñada" (Y en cada parcela alumbra el agua).

       Al entonar canciones de cuna para sus cinco hijos ("Cinco caminos / Forjados desde mi sangre"), sus latidos acompañan la armonía del cosmos: "Soy una raíz / Que penetra muy hondo / Y se une a lo intangible" (Con los ojos transidos).

      Se declara una creyente de la Madre Tierra, siendo su canto una comunión telúrica: "Creyente / Canto a canto me entrego / A tu profundidad (...) Sembrada entre tus surcos (...) Mi corazón arraigado en tus raíces / Detenido por siempre / En tus brotes de luz". Además de madre, la Tierra constituye la maestra de su canto: "Brotan cantos / Desde la fresca simiente / Fluyen entrelazados / Se abren al universo en pleno / Ondulan con el viento / Trascienden / Germinan" (Canto germinal).

RICARDO GONZÁLEZ VIGIL

Un acercamiento a las poetas de Scriptura: Úrsula Alvarado y Judith Bravo

                                                                     

     

        A principios del pasado mes de febrero se dieron a conocer los resultados del IV Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura. Anteriormente tuvimos la oportunidad de entrevistar a Rebeca Urbina, la poeta ganadora del concurso, quien nos habló de su poética y en especial de su poemario Camping en el país de las maravillas, publicado primorosamente por Carpe Diem Editora. En esta ocasión, presentamos las impresiones de dos poetas acreedoras de las menciones honrosas: Úrsula Alvarado y Judith Bravo.

¿Cuándo comenzaste a escribir?

Úrsula Alvarado

 Mi noviazgo con la literatura comenzó a los 9 años, luego de leer “El Principito, pero recién a los 14 comencé a escribir algunos poemas motivada por las clases de literatura, entonces llegaron los sonetos y esas ganas de saber si podría con las rimas asonantes y consonantes. Recuerdo que en aquel tiempo me impactaron mucho Bécquer y Amarilis y escribía de madrugada, pues la noche siempre tiene una melodía especial. Me sucedió lo que creo le sucede a muchos, luego de un tiempo no me gustaban mis primeros poemas, felizmente le hice caso a mi padre, siempre tan acertado, y los guardaba todos, hasta que años más tarde una buena dosis de inspiración me permitió reinventarlos. Entre el 2004 y 2006 participé en varios concursos en una  entidad estatal en la cual laboraba y gané varios premios tanto en poesía como en cuentos cortos. Esto fue muy alentador pues me hizo creer en mi literatura y en 2007 creé mi blog personal para poder compartir mis poemas con mis amigos al que titulé Luna Poetisa.

Judith Bravo

 Escribo desde que estudiaba literatura en la Universidad Federico Villarreal. Un día un profesor decidió formar un grupo poético, entonces decidí escribir y participar, así al poco tiempo fui aceptada. El grupo se llamaba Colmena y fue una aventura poética que duró un par de años, en los cuales visitamos varias universidades y centros culturales regalando recitales. Después de ello estuve un largo tiempo en silencio, caí enferma y rezagué todas mis actividades, hasta que un día, varios años después, sané y desperté con muchas ganas de vivir. Empecé a estudiar diseño gráfico y web en La Universidad Nacional de Ingeniería. Un año después comencé filosofía en la Universidad Ruiz de Montoya, entonces mi vida se llenó de colores, música y un fuerte sentir; abordé con más detalle mi pensar y todo empezó nuevamente, con más fuerza que antes, tal es así que la necesidad de escribir me es imperativa pues es la única forma que encontré para detener por un tiempo el bullir constante de mi corazón.

¿Cómo defines tu poesía?

Úrsula Alvarado

   Creo que mi poesía es melancólica. Seguramente se debe a que la mayoría de mis poemas se han gestado en mis momentos más difíciles. Para mí son como sollozos en verso, como gritos o lamentos en los cuales manifiesto algo que en su momento no pude decir. Cada vez más me alejo de la rima inocente de mis primeros años. Mis poemas van mutando y oscureciéndose, como queriendo registrar mis mayores decepciones, pero de vez en cuando y como una brillante nebulosa, siempre nace un poema lleno de luz.

Judith Bravo

     Mi poesía es intimista, reflexiva, irónica… increpa, grita, llora. Es, creo yo, una poesía capaz de conmover a su lector y de generarle sentimientos que deben ser resueltos. Trato de rescatar con la palabra el sentir conflictivo que en determinada circunstancia irrumpe fuerte en nuestras vidas. Bordeo mucho temáticas como el amor, la familia, la soledad, el desamor, la tristeza, la mujer, etc., los cuales son temas a los que no puedo evitar volver, pues me es necesario desenmarañarlos o entenderlos en alguna medida.

Háblanos del poemario que presentaste al Concurso Scriptura.

Úrsula Alvarado

    Las Voces Muertas trata el tema de la violencia de género. Los poemas corresponden a diversas épocas y fueron inspirados por historias reales de diversas mujeres que sufrieron la terrible enfermedad social del machismo. El poema clave que le da el título al poema lo escribí hace año y medio, luego de haber escuchado la conferencia de una gran periodista y amiga sobre la vida de las hermanas Mirabal. El año pasado, cuando decidí participar en el concurso, reuní los mejores poemas que había escrito sobre este tema y lo titulé “Las Voces Muertas”, como el poema de las hermanas Mirabal, porque las mujeres que han sufrido la violencia de cerca llevan sus peores heridas en el alma y algo dentro de ellas muere, inevitablemente.

Judith Bravo:

    El poemario Retrato de Familia, lo escribí en el 2011 junto a otros dos poemarios más: Goces y Mientras dormía, al enterarme por primera vez que existía un concurso de poesía femenina llamado Scriptura, en el cual sentía que debía participar. Fue un buen año, yo empezaba a estudiar filosofía y mi cabecita y cuerpo eran el centro de un sinfín de emociones que pugnaban por manifestarse. Así que tomé la mejor decisión, opté por escribir y escribir sin parar por algunos meses hasta concluir estos poemarios, luego de ello mi corazón entró en sosiego y una gran felicidad se apoderó de mí al ver mi sentir con forma de palabras.

    El año 2011 participé en el III Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura con mi poemario Goces y me llevé una gran alegría al obtener una mención honrosa y Ricardo GonzálezVigil y Marita Troiano me obsequiaron hermosas palabras sobre mis poemas. Ya había leído textos de ambos autores,  por eso fue un sueño estar cerca de ellos y ser reconocida por mi quehacer poético.

   Luego en el año 2013 decidí nuevamente participar en Scriptura con un poemario totalmente diferente, "Retrato de Familia", al que precisamente ese año sometí a algunas correcciones para que se escuchara como yo sentía que debía escucharse, y justo el último día de entrega de trabajos lo llevé al Centro Cultural España, deseando con todas mis fuerzas que sea leído y apreciado por el tono en el que estaba escrito y que distaba muchísimo del primero. Cambié mi seudónimo para participar en este concurso porque no deseaba que se me relacionara con el anterior, así que opté por llamarme Dulce ironía, seudónimo además que reafirma lo escrito en el poemario, pues muchas veces he sentido claramente que mi vida es una ironía constante frente a la cual no me queda otro camino más que dulcificarla.


                                                            Algunos poemas



Úrsula Alvarado

BAJO AQUELLA MESITA

Se quedó dormida bajo la mesa de su cocina
se quedó retorcida en una esquinita 
apoyada en una de sus patas 
esa en donde viven las polillas 
-al menos allí no hace frío 
porque el mantel de cuadritos es largo 
y llega hasta el piso- 
Ella está allí solita y a oscuras 
porque aún no ha amanecido. 

Ella se despierta con el canto del gallo 
se sobresalta allí en su guarida 
pero no hace ruido 
aunque se le hacen agüita aquellos ojos negros 
cuando recuerda cómo jugaba con su hermana 
a la casita cuando eran niñas 
se escondían debajo de la misma mesa 
cubierta de las mismas polillas 
pero allí reían y reían 
quién diría que ahora 
estaría ella allí mismo
llorando y llorando 
                          a escondidas. 

Se tapa la boca con una de sus trenzas desechas 
para no hacer ruido 
y deja de llorar porque siente 
como suenan los pasos malditos que llegan hasta ella 
y cierra los ojos fuerte, muy fuerte 
como si eso la hiciera invisible 
y entonces él no la ve 
y se sienta en una silla vieja 
y come su pan serrano con queso fresco 
y … ¡mierda!, no hay café… ¿dónde estará esta chola asquerosa…? 

Traga y luego se va 
dejando desierta la mesa 
sale de casa pateando las gallinas 
tirando la puerta 
y entonces deja ella de contener el aliento 
y llora ahora con ruido 
           con sollozo 
                 a moco tendido. 

Una niña escondida bajo la cama
entra gateando a la escena
porque siempre supo dónde estaba ella 
se mete bajo la mesa y le limpia la cara con su propio vestido 
y le da un besito 
y la jala de las manos 
que salga, que salga 
                que ya se fue y no vendrá nunca más 
que   qué dices niña  le dice ella llorando 
que no volverá porque le puse veneno 
                                         adentro del queso 
que cuándo 
       que anoche 
                     cuando la estaba golpeando 

y ella llora y la abraza 
mientras la niña dura 
con rostro de vieja curtida 
mira el horizonte 
                 segura 
                             o r g u l l o s a 

de haber arrancado a su madre 


de los brazos de la m u e r t e. 

METAMORFOSIS INVERSA 

He descubierto que estoy en alguna fase de mi metamorfosis.
No sé en cual 
Solo sé que voy cambiando 
m u t a n d o 
tal vez muy lentamente 
     demasiado para mi gusto 

En fin. 
Cuando esta acabe seré oruga. 

Mi metamorfosis es inversa. 
Nací mariposa y poco a poco 
he ido llorando mis colores hasta desgastarme 
hasta arrancarme los vellos dorados de mi cuerpo… 
Se me han pegado – en vez- 
muchas pajitas de los troncos que me han golpeado 
y he terminado tal y como ahora 
algo escondida 
cubriéndome del viento 
tapándome con mis alas caídas 

 Mi metamorfosis es inversa
como el personaje de Kafka 
que nació siendo brillante a la luz del día 
y terminó ocultándose en sus propias sombras 

Así como él nací 
en el océano del verso 
y termino ahora escribiendo escupitajos 
que muchas veces no sé qué son 
pero que sin embargo me reflejan 
como el espejo de mi melancolía 
y sigo mutando, lo seguiré haciendo 
hasta que luego 
                seguro 
solo yo entienda lo que escribo. 



De Las Voces Muertas, segunda mención honrosa en el IV Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura. 




Judith Bravo

     

1

Mi abuela

Nunca quiso escuchar  mi voz

pues le asustaba

mi rebeldía al hablar

y mi poca creencia en su Dios

Por eso

me privó del cielo y de su amor

una tarde que aún no logro olvidar.

2

Cuando mi madre decidió hablar

Nadie atinó a decir

de donde procedía aquella voz

Todos buscamos el inicio de su nombre

Buscamos en todas partes de casa

pero a nadie se le ocurrió prestar atención

     a un lugar

El único lugar en el que su tenue cuerpo habitaba.

3

Un día sin más

mi abuela cambió de vida

Cambió sus ropas

por unas más elegantes

Y regaló sus muebles

…a los más necesitados

Nosotros que no teníamos ropas ni muebles

fuimos el primer acto de filantropía

           de nuestra querida abuela.

4

Mi hermano

abandonado en el tiempo

creció como un espacio vacío, sin nombre

Un día queriendo menguar su dolor

decidió buscar a su padre

Al no encontrarlo

Convenció a mi madre

de caminar al revés

de volver atrás

    y  hablar en silencio

La obligó a escribir bien su nombre

a encontrar al padre

Y recordar sus penas.

5

…

Es simplemente un deseo

Quiero

Una mañana de poemas

Una tarde sin silencios

Y una noche ataviada de sueños

Quiero una vida…

Con cuatro lados

un par de pliegues

Y tres esquinas que converjan en mí

Quiero un hogar

Hecho con ramas verdes

sobre un tronco grueso y fuerte

Capaz de sostener mi nueva casa.


De Retrato de familia, tercera mención honrosa en el IV Concurso de Poesía de Mujeres Scriptura.

ARTE EN EL PARQUE: 19/03/2014

        

(FOTOS: Alessandra Tenorio)

          Nuestro festival ARTE EN EL PARQUE fue un gran éxito. Agradecemos a tod@s l@s participantes. Aquí revivimos algunos momentos.

PROGRAMA DEL FESTIVAL ARTE EN EL PARQUE